内饰 高端家居设计,纽约沙龙艺术展

高端家居设计,纽约沙龙艺术展

Anonim

它被称为纽约“最高级”的设计展 - 沙龙艺术+设计是特别的,因为它将经常分开的高端艺术和设计部门融合成一个宏伟的事件。该展览展示了具有突破性的新设计师以及着名的大师,标志性的复古作品紧挨着新的现代创作。像往常一样,很难选择一些亮点,所以我们收集了超过30件我们喜爱的艺术品和家具。

首先是来自安曼画廊的这个惊人的书柜。这件作品采用手工编织的皮革制成,已经变成了令人惊叹的穿孔图案。 Angulo Cero的Huixcolotla控制台的灵感来自使用穿孔纸的墨西哥民间艺术,但这里的工艺巧妙地用皮革制成。大理石和黄铜构成了橱柜的其他组成部分。

Bernard Goldberg Fine Arts的小台灯立刻吸引了我们。这款复古单品拥有现代工业氛围,非常适合当今时尚的装饰。

关于设计大师,Geo Ponti是一个偶像。 Ponti在1950年代为Singer&Sons创造了这对罕见的箱子。 Karl Kemp古董展示了由胡桃木制成的光泽胸部,并与Jaques Goldstein的青铜镜子一起展出。镜子是2012年创作并由艺术家签名的八面镜之一。

纽约Cristina Grajales画廊展示了法国设计师ChristopheCôme的精美橱柜。这款铁艺作品采用乳白色玻璃制成,饰有白金和月光叶。 Côme最初是一位雕塑家和珠宝商,但很快就将他的才华转变为雕塑家具和灯饰。我们认为这个“锻造”的内阁有一种超凡脱俗的感觉。

来自伦敦David Gill画廊的古怪地板是Garouste&Bonetti的“Toledo”。设计二人组以巴黎为基地,以“植入怀疑”而闻名,因为“好味道真的让我们烦恼不已。”灯体几乎有一个卡通式的拟人形状,由肘部强调。握住每个人的阴影的手臂。夹具由黑色漆面纤维浆料制成,手臂采用金箔制成。

作为Maria Pergay的粉丝,我们很高兴在Demisch Danant展台看到她1968年的Ring Chair椅子。 Pergay出生于古巴,以其不锈钢作品而闻名。这把椅子被称为她的“名片”,是她用这种传统工业材料耸人听闻的工作的极好例子。

这个极简主义的“Distortion Bench”由黎巴嫩设计师Najla El Zein创作。该作品由Freidman Benda主演,由纤维增强混凝土和泡沫制成。当从正常角度观察时,工作台似乎具有平滑的驼峰,但是如果从上方观察,则突起投射出看起来像平板凳中的变形的阴影。

虽然Galerie BSL展位上有许多引人注目的作品,但这款轻微圆润的椅子散发出许多风格。 Studio MVW的Hue Chair有织物装饰和黄铜阳极氧化不锈钢框架。黄铜饰面的玫瑰色突出了构成椅子大部分的优雅弧线。它非常简单但却非常引人注目。

Galerie Chastel-Marechal展示了由Jacques Adnet设计的这款罕见的金色和黑色控制台,搭配法国设计师Line Vautrin设计的杰出镜子。 “Tortillons”镜子是非常罕见的,是在1960年左右制作的。圆形镜子由扭曲的突起构成,上面镶嵌着小银色镜子。佳士得拍卖行名为Vautrin的作品是“巴黎新浪漫主义时尚的缩影”。

Maison Gerard展示了另一款Line Vautrin镜子。

荷兰设计师海拉·琼格里斯(Hella Jongerius)的小巧多彩的桌子非常重要,因为它在粘土上有限的彩色釉料层层独特,可产生新的和意想不到的色调。每块瓷砖都有一个覆盖着釉面的部分,并与处于自然状态的瓷砖的其余部分并置。 Jongerius以“熟练使用和理解颜色,材料和光线”而闻名。这件作品由Gallery kreo展出。

作为纹理的大爱好者,我们无法将目光从Galerie Negropontes展台上的这些奇妙的墙板上移开。法国艺术家艾蒂安·莫亚特(Etienne Moyat)“驯服了火的语言”,创造出这些精美的墙壁装饰品和家具。雕刻,清晰的弧线与更微妙的线性纹理相匹配。然后将木材燃烧以产生更多的视觉深度,然后抛光至富有光泽。它是功能墙的完美示例。

这样一个很酷的展台:洛杉矶画廊展出了一系列作品,其中很多都是由Zhipeng Tan创作的。中国艺术家的家具都用金属制成。罗马斗兽场咖啡桌中精心细致的场景由宝顺梁(Le Shun Leong)制成,由混合木质材料制成。

“熔化台”是Zhipeng Tan 2017年莲花系列的一部分。黄铜控制台采用失蜡铸造而成,Tan在其作品中广泛使用。他创造的形式包括环境,如根和水滴,以及比喻,如脊髓和骨盆设计。

艺术家罗文·梅什(Rowan Mersh)对这部作品感到惊讶不已。 Asabikeshiinh IV(Dreamcatcher IV)看起来像是远处的纹理画,但仔细观察是由切片的turritella贝壳组成的精心缝制的几何片。整个作品中潮起潮落的阴影色调令人惊叹,也证明了他对实验纺织品的体验。由富美画廊展出,它像天花板一样悬挂在天花板上。

Fumi画廊也有意大利设计师Francesco Perini的这张精美表。这张桌子的独特之处在于它是镶嵌木材的大理石。 Perini以其精致的家具和精致的镶嵌技术而闻名。他的公司为高端住宅制作特殊作品,同时也是创造将木材,石材,黑曜石,大理石,铁和玻璃结合在一起的新工艺模式的实验室。

不仅仅是视觉上引人注目,这个来自Garrido画廊的惊人切面机柜具有独特的结构,其中机柜的前腿随着门移动。高矿物质马桶由核桃制成,镀镍黄铜。由于机柜上任何地方都没有可检测到的接缝,因此专家的工艺很明显。

David Nosanchuk的蝴蝶小行星讲述了Limenitis Arthemis Butterfly和Itokawa Asteroid(25143)的会面故事。“由Hostler Burrows主持,这件作品展示了由纯铜制成的蝴蝶体,这些蝴蝶是用真实蝴蝶的3D扫描创建的。机翼由激光雕刻的山毛榉木贴面制成。这是一个宏伟的雕塑灯,也引发了对话和奇迹。

陶瓷现在正在重新受到关注,当它们像坂山孝之的这种“旋风船”一样复杂和有吸引力时,这也就不足为奇了。由Joan B. Mirviss LTD。代表,石器件的惊人质感来自于内外完成的手工雕刻。毫不奇怪,他的作品受海洋和海浪的启发。令人惊讶的是,这些由刚性stone器制成的器皿如何能够唤起优雅运动的感觉。

一个可爱的错视l'oeil马桶在前面涂上了非常有趣,异想天开的设计。 cabriole腿以金色蹄子结束,并且这件作品顶部是灰色纹理大理石。该作品于1940年代在法国设计,作品来自Maison Jansen,由Liz O'Brien Editions展出。

Lost City Arts以其作为20世纪设计和美术的主要来源而闻名,展示了这个可爱的起居室,以Philip和Kelvin Laverne的咖啡桌为中心。定制的桌子是雕刻的青铜浮雕,具有Laverne很少使用的技术的有机形状和纹理。它于1969年由哥伦比亚大学委托给慈善家捐赠。

纽约Magen H画廊有这个时髦的橱柜。不止一个人无意中听到他们想爬进去!圆形前门滑动打开车厢,机柜内部的米色框架保持纤薄外观。虽然功能性,其形状,设计 - 主要是它的尺寸 - 使它成为一个声明作品。

Magen展位的明星是皮埃尔·萨巴蒂尔(Pierre Sabatier)的这个名为“Mur Vivant 70”的电影。壮观的铜和黄铜片创作于1970年左右,为他赢得了极大的声誉。事实上,对于法国雕塑家来说,最重要的是他的作品,他们对于功能性设计和艺术艺术感兴趣。

由玛丽亚·韦特格伦(Galerie Maria Wettergren)提出的马蒂亚斯·本特森(Matthias Bengtsson)的“成长贵妃”(Growth Chaise Longue)就像一群外星人的葡萄藤,准备接受你的斜倚形式。这件作品采用铸造青铜制成,饰有黑色铜绿,采用3D模具制作而成。 Bengtsson以其“非传统方法”以及融合工艺技术,技术和机械手段来推动3D设计界限的能力而闻名。

斯德哥尔摩的现代性展示了这个经典的组合,其中包括Kaare Klint的Mix安乐椅和Rud的Edvard Kindt-Larsen。这个特殊的例子是在20世纪50年代制作的,并与1933年由Nils Fougstedt为Svenskt Tenn制作的彩色桦木和白蜡偶然桌子配对。桌子上方是Poul Henningsen为Louis Poulsen设计的一盏灯,由漆铜色调和一个古铜色框架组成。黄铜。

我们已经看过Panton椅子的大量复制品,但是看到(并且坐在)来自Modernity的原件是非常令人兴奋的。标志性的胶合板椅围绕着由Helge Brandt为1950年代的Knud Juul-Hansen设计的桌子。高度调节,它有一个圆形柚木顶部,可移动托盘与黄铜镶嵌。

来自Sarah Myerscough Gallery的这个工作台真的很棒。它由法国出生的英国艺术家MarlèneHuissoud制作,他汇集了数以千计的蚕茧来创作作品。然后将茧结构覆盖在一层天然蜜蜂生物树脂中。然后将这个特定的部件浇铸成金属。

克里斯托弗·达菲的桌子常年粉丝,我们认为深渊是一张漂亮的咖啡桌。木材,树脂和玻璃结构模仿了海底的浮雕。里面的层和起伏的“风景”是巧妙的材料组合。

米兰的Nilufar画廊展示了这款令人敬畏的1950年代餐桌,它有一个圆环形状。顶部实际上是玻璃,因此洞只是一种幻觉。椅子像花瓣一样环绕桌子,可能是因为它们只是为这张特别的桌子设计的。柔软平方的椅背非常漂亮,并强调花瓣般的布置。

Priveekollektie永远是其惊人的数字墙艺术的吸引力,今年的沙龙也不例外,但是,你必须首先超越这些高耸的超大茶壶结构。这是来自荷兰Royal Tichelaar Makkum的Makkum金字塔的​​Studio Job模型。高大的建筑就像传统瓷器和爱丽丝茶会之间的交叉。

我们喜欢R and Company的这间起居室,它以意大利Studio 65的“Bocca”沙发为中心。沙发最初于1870年生产,但这件作品是从1986年开始的。沙发对面是来自Gruppo Sturm的三个“Puffo”凳子,也是一家意大利公司。 1968年由浅绿色聚氨酯制成,它们就像嘴唇旁边的糖果一样。

通过比展会上许多其他项目更为技术性的方法制作,这些是来自英国艺术家迈克尔·伊登的Wedgewouldnt系列的船只。它们采用3-D数字工艺制成,采用高品质尼龙材料和柔软的矿物涂层。它们更具吸引力,因为它们呈现出霓虹色调,而不是传统Wedgewood片中使用的柔和色彩。它们是Adrian Sasoon画廊的一部分。

费城的Wexler画廊展示了这款非常舒适的沙发,叫做Harb的Orbital Sofa。它由青铜和皮革制成,具有吊床的感觉,具有中世纪现代家具的风格。另外还有Timothy Shreiber的方法表,由铸造和抛光青铜制成。

这么多漂亮的作品,这么短的时间!沙龙始终是一个阅读顶级艺术和设计的绝佳场所,并想象在您自己的家中哪些部分可以工作。该节目是现代和古董的巧妙组合,真的有效。我们已经期待明年了。

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