设计迈阿密2018年为家庭庆祝巧妙的设计

一些来自世界各地的知名设计师于12月的第一周聚集在迈阿密设计迈阿密，这是为家庭设计的巧妙设计。设计迈阿密与大型巴塞尔艺术展同时举行，在很多方面都是一种视觉享受。从创作沉浸式展示的赞助品牌到展示尖端设计的画廊，一系列创意作品令人叹为观止。

Homedit在迈阿密度过了整整一周的庆祝艺术和设计活动，为您带来我们能找到的最酷的东西。我们从迈阿密设计中挑选了20个我们的最爱，但这是一个艰难的选择！

托德梅里尔工作室

这是由艺术家Jean Luc Le Mounier设计的令人惊叹的Paillon内阁。由黑色稻草镶嵌制成的弯曲的黄油翅膀贴在金色的稻草镶嵌物柜上。打开它们，它显示出第二组蝴蝶形门，这次是一个花边青铜网格。这些也可以展示两个架子和一个隐藏的隔间，这在20世纪初的几十年很常见。精湛的工艺和意想不到的形状和元素使其成为独一无二的稀有品质。

Louis Vuitton Objets Nomades

Objets Nomades于2012年推出，是对公司皮革设计和旅行历史悠久的项目的集合。随着每年推出的作品，每一件作品都与一位特殊设计师合作，他们创作的作品是他或她对旅行的诠释。还包括Les Petits Nomades，一系列装饰品。

今年展出的两件独特作品是米兰的Atelier Biagetti的Anemona Table和AFSO的Andre Fu的Ribbon Dance座位，AFSO是备受好评的香港设计工作室。 Anemona桌子的底座采用真皮制成，并饰有蓝色漆面。基地的涟漪形状的灵感来自意大利的海滨遗产和工作室校长的家乡。

Ribbon Dance是一个蜿蜒的双人座椅，采用大胆的新颜色装饰，并由皮革覆盖的框架构成，优雅地包裹在单个底座上的两个垫子上。时尚的曲线营造出立刻吸引人的轮廓。旨在鼓励人们进行对话，座椅通过支撑它们的Mobius条带连接并产生包围感，即使线条很小。

画廊全部

令人惊讶的是，为民间怪物致敬的作品如此美妙。被称为Pankalangu Credenza，表面由弯曲的铜和胡桃木饰面扇贝组成，精确地连接到主要结构。铜是为了唤起隐形怪物的身体，只有在雨中躲藏在灌木丛中时才能看到它。这件作品是Trent Jansen和Broached Commissions工作室之间的合作。

Cristina Grajales画廊

意想不到的质地和颜色使Sang Hoon Kim的沙发成为一个很大的吸引力。虽然它可能看起来像一个刚性的长凳，但它实际上是由记忆泡沫制成的，他可以融化，涂抹和涂抹。 Kim的Pollack风格饰面是通过更加坚固的内部支撑完成的。 Kim的家族拥有一家泡沫制造公司，在那里他接触到了这种材料及其各种特性。这是一款高度触感的沙发，是一款现代而富有表现力的家具。

Sarah Myerscough画廊

Myerscough画廊经常展出令人惊叹的蜿蜒木制家具，今年的设计迈阿密也不例外。这三件作品是Joseph Walsh Studio的Dommus套房。沃尔什是一位设计师，他在爱尔兰科克郡制作他独一无二的作品。由灰烬制成，漂白的饰面增强了他们的空灵情绪。弯曲的线条干净而复杂，沙发座椅的簇绒与轮廓的圆润本质相呼应。

卡斯明画廊

Kasmin画廊展出了Mattia Bonetti以前从未展出过的作品。一个令人惊叹的天鹅绒椅子和搁脚凳，作为单一统一安装的展位的一部分，具有设计为单线的框架。曲折的线条以流畅，优雅的方式围绕座椅蜿蜒。此外，金色的光泽是丰富质地天鹅绒的绝佳补充。

R&Company

设计师凯蒂·斯托特（Katie Stout）将她非常受欢迎的灯具变成了近乎真人大小的落地灯，同样色彩缤纷，异想天开。这些灯是对女性的敬意和对彼此的支持。由于镀金的性感区域和颜色鲜艳的身体，它们是一个非常多样化的群体。需要打开灯吗？拧一个乳头。

蚀刻项目

设计师Sabine Marcelis和Guillermo Santoma合作完成了Etage Projects的作品，包括这种壁灯。混合材料通过霓虹棒突出显示，霓虹棒通过弯曲的片段，有点像艺术家的调色板。两位设计师在Étage项目创始人Maria Foerlev组织的意大利阿尔卑斯山附近的13世纪宫殿度过了一个夏天。无论夏天的结果是否是这种前沿设计，它都是一种华丽的混合媒体灯。

功能美术馆

塑料是Theophile Blandet的首选材料，因为他认为，正如我们今天所知，这种材料由于环境因素将在未来停止存在。 Blandet创造了作为稀有材料来庆祝其未来地位的作品。他以数字采矿和油画作品而闻名，他使用不同类型的塑料来实现每件作品的质地和不透明度。

Harry Nuriev的展览名为The Office，表达时尚，设计和艺术之间的联系。受到Balenciaga SS19时装秀和俄罗斯小型无窗办公室的启发，他在那里担任实习生，Nuriev梦想着他想象中的世界。每件办公家具都被改造成艺术品并代表着一些东西：例如，这款Balenciaga椅子旨在代表创造力和时间，有时候是悲惨的。

Hostler Burrows

以色列建筑师和设计师Gal Gaon的Gaya桌子体现了巨大而又不强烈的气息，以庆祝木材之美。谷物的位置和这个定制作品中的颜色强调了材料的差异。 Gaon的作品有点前卫，但仍然散发出如此大规模的现代作品中并不总是存在的温暖。他在以色列设计和创作他的所有作品。

Jason Jaques画廊

有点洛可可，有点哥特式，日本Katsuto Aoki的作品以其蓝色和白色的复杂和稳重的色调眩晕。 Aoki以釉面瓷制成的Trolldom Oracle II等作品而闻名。框架的浮雕样式是这个较大部件中心的复杂图像的三维回波，大约18 x 24英寸。她的作品主要包括动物和头骨的部分。

约翰基思拉塞尔

在复古的一端，John Keith Russell的古董展示了无可挑剔的Shaker设计，包括这些盒子。该画廊专注于1860年之前在美国生产的商品，展示了原始状态的作品。最初的极简主义者，Shakers相信简单，实用和诚实的精心制作的作品。振动器式设计得益于这些原则，并在当今迅速处理的趋势和物品世界中具有特殊意义。

Mameluca

Mameluca工作室展台上的一个有趣的作品是这款Symbiotic Sideboard。由雪松和不锈钢制成，每个木片都可以移动以调整其位置。更换木柱使桌子能够适应各种需求和愿望。事实上，木片可以从一个槽中取出并插入另一个槽中。餐具柜可以是用于功能目的的简单矩形件，巧妙布置的锯齿状布置件，或实木立面。

摩登画廊

John Cederquist的一个错视内阁因其视觉上的诡计引起了我们的注意。虽然这件作品看起来是完全三维的，但它是三角形的，立面是完全平坦的。 Cajon de los Muertos内阁由波罗的海桦木胶合板，木饰面，环氧树脂镶嵌和平版印刷油墨制成。内阁是一个明确的对话启动器，不仅仅是光学错觉，而是它的设计作为一堆旧箱子。

南方公会

如果没有来自南非艺术家Porky Hefer的作品，那将不是设计迈阿密。 Hefer以其悬挂式座椅而闻名，有许多动物形状，Hefer总是呈现引人注目的设计。这是Hefer的两个Mud Dauber睡眠荚之一，由kooboo手杖和皮革制成，均采用当地材料制成。他的所有作品都让你想要在里面爬行并打瞌睡。