最好的 沙龙艺术+设计为日常生活带来艺术

沙龙艺术+设计为日常生活带来艺术

Anonim

2015年沙龙艺术+设计展是高端展会的第四届,它没有让人失望,华丽的复古家具和令人惊叹的全新现代装饰品。在任何一端,该节目都提供了生活艺术。

Todd Merrill Studio展出了许多不仅外观独特而且艺术过程独特的作品。无论是作为家居的视觉添加还是作为功能性作品,它们都非常吸引人。

无论是作为凳子还是小桌子,Erin Sullivan的雕塑家具都具有有机主题的逼真特征。她使用珠宝商经常使用的失蜡法制作出醒目的碎片。

Merrill工作室展出的另一位艺术家是Marc Fish。这位英国艺术家和家具制造商创造了这些控制台。从远处看,它们似乎是由金属制成,但经过仔细检查,它们看起来就像雕刻的木材,有着惊人的纹理。事实上,它们是通过微库存层压和冷雕刻而成。谷物的外观来自近100个木质层,经过手工雕刻,手工雕刻,然后打磨至光滑。

巴黎画廊Diane de Polignac展出了一些休闲椅和一张来自魁北克艺术家Gildas Berthelot的长凳。对我们来说,家具的蜿蜒线条是抽象艺术的完美对比。

弗里德曼·本达(Friedman Benda)展示了来自Humberto和Fernando Campana的整个客厅,他们都是着名的巴西设计师。这个 Pirarucu沙发 2014年是皮拉鲁库(Pirarucu)的鞣制皮,由世界上最大的亚马逊淡水鱼之一制成。

这些是2015年创建的“bolotas”扶手椅,由绵羊毛枕头组成,覆盖不锈钢结构和ipêwood。 “Bolotas”的意思是“橡子”。“detonado”模块化书架也于2015年发布,

由于其独特的角度和纹理,具有特殊的视觉趣味。

位于弗里德曼本达展台的这个大理石控制台是一个令人惊叹的。巧妙堆叠的石头层,每个单独雕刻,是一个真正的陈述。

Wexler画廊的Gregory Nangle特别采用了这些青铜座椅。由单独铸造的冬季淡褐色叶子制成,长凳和随行椅子有许多视觉惊喜。

Nangle作品内部的彩色铜绿层次呈现出各种色调的绿色,黄色,橙色和棕色。

我们被这个小衣橱所吸引,因为我们喜欢圆形木制品。将扁平的有棱角的木材操纵成美丽的圆形家具所需的技巧非常特别。费城艺术家迈克尔·赫维茨(Michael Hurwitz)创作了这件作品,在几个公共收藏中有代表,包括美国马萨诸塞州波士顿美术博物馆和华盛顿特区的史密森学会。

Seomi International的展示品拥有各种现代装饰品,包括家具和配饰,巧妙而实用。

这款“Afterimage”户外凳子采用黑色花岗岩雕刻而成,极简主义,极具功能性。该餐桌名称相同,由红橡木上的黑漆和天然石材制成。

这些釉面陶瓷件可用作艺术品或偶尔的桌子。

艺术家Kang Myung Sun以创新的方式使用用于镶嵌珍珠母的漆工艺的传统工艺而闻名。根据她的陈述,她试图展示她作品的自然方面。这张桌子是珍珠母,韩国漆木,亚麻,红土和木炭。

内部与外部一样精致。

艺术家金颂勋“当他的现象画面成为这种现象时,几乎没有辍学。由起伏的水平木条制成,房间隔板分开并将两个空间组合在一起':根据他的生物。这里。他将这个概念扩展到了不寻常的“现象”控制台。

沙龙艺术+设计展示了其家居装饰配件和艺术品的份额。 Joana Vasconcelos的这件作品是一个覆盖着蕾丝的陶瓷马皮。她将日常物品和材料以及它们融入新的复杂作品中。她经常说:“她经常将针织和钩针等工艺品融入她的艺术作品,以及陶瓷人物等常见的葡萄牙家居用品。”

来自米兰的Nilufar画廊展示了Lindsay Adelmann令人惊叹的Cherry Bomb灯具。 Homedit.com在ICFF 2015之后不久推出了Adelmann工作室的照明。

德国的安曼画廊展出了一系列作品,但是来自Studio Nucleo的作品最为有趣!这家意大利工作室开发了一种方法,用于捕捉树脂内的古董木制品,例如这些凳子。由此产生的家具具有视觉吸引力,非常实用。

看看Studio Nucleo如何将树脂中的独立部件包住以保持工作台的形状,这是非常有趣的。

这些令人惊叹的立方体,包括座椅,桌子和艺术品,也由Studio Nucleo制作。再次使用环氧树脂,工匠用各种颜料制造这些“石化石”碎片。

这个有趣的鸡尾酒桌是由中国出生的设计师史建民。

David Gill画廊展示了英国设计师的作品,如Fredericton Stallard。这款“Gravity”咖啡桌采用亚克力制成,似乎是一个时刻,就像水停在中间流动一样。

沙龙也不是没有异想天开的作品。 Barnaby Barford的这些动物雕塑在几个层面上都是不同寻常的。艺术家知道使用大众市场和古董瓷俑,然后通过删除和添加元素,并重新绘制它们来改变它们。

DeLorenzo画廊展出了AMOIA工作室的一系列作品,突出了用碎石增强的桌子。

如果总烫金对你的风格来说太过分了,像这样的桌子会被“蘸”在碎石上。

肯塔基本地人和玻璃雕塑家创造了这个墙壁艺术作品,从整个房间吸引你进入R&Company。无论您拥有现代装饰,现代风格还是传统风格,他的“Splash”雕塑都将成为焦点。

美国艺术家Thaddeus Wolf使用非传统的玻璃技术来创作他的作品。他经常使用玻璃成型工艺,每个模具只能使用一次。他后来将玻璃着色,然后刻入其中以显示不同的色调。

哇,我们可以对Stefan Bishop的Cristina Grajales画廊展示的“Puddle”咖啡桌说些什么。

透过这些桌子的彩色玻璃顶部的光线使下面的金属底座部分发出红光。确实美丽。

石化木材是一个令人惊叹的桌面。

Dutko画廊展示了一些美丽的艺术品以及令人惊叹的家具,例如Maria Pergay的咖啡桌。这位出生于罗马尼亚的艺术家位于巴黎,以其不锈钢的创新使用而闻名。

Modernity提供各种各样的古董作品,专门收集和销售重要的斯堪的纳维亚设计师的稀有和高档家具,陶瓷,玻璃,灯饰和珠宝。

来自Modernity的这一组合展示了一系列作品:Torbjorn Agdal的桌子,是战后最多产的挪威设计师之一,现在是瑞典设计师Elias Svedberg最着名的椅子之一,以及德国制造商Otto Schulz的衣橱。

Galerie Chastel-Maréchal的展示包括着名法国艺术家,珠宝商和设计师Line Vautrin的迷人镜子。 '艺术家的珠宝和雕刻物品定义了巴黎新浪漫时尚。

Carpenter的工作室画廊展示了一些令人惊叹的作品,包括Robber Baron Buffet。画廊代表说,这是一部“解构主义,新制度主义”的作品。展示煤炭的中心部分被华丽的金门包围,金门打开后露出搁架。她补充说,两者的并置是关于财富的政治声明。

罗曼画廊的展台上有许多美丽的艺术配件和船只,很难选择给你看什么。这些作品的范围从抽象和自由形态到光滑,流畅和迷人。

玻璃艺术家Laszlo Lukacsi,层压,磨光和抛光反光玻璃,使这个尤物。从不同角度看,风扇细节的视觉变化和移动。

Galerie Kreo自1999年在巴黎开业以来,专注于与世界上最相关的当代设计师合作制作新作品。在沙龙,他们展示了一些现代照明设备和一些新的家具。

现代家居装饰为体育爱好者?你打赌? “边桌游戏”以篮球的标志性线条为特色。由Jaime Hayon签名,由Galerie kreo制作。

今年的沙龙展品为各种口味提供了许多不同的选择。艺术和家具非常宜居,即使大多数人不一定能负担得起。无论如何,观看和研究这些高端产品可以帮助改善您的装饰选择,并提供创意的温床。

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